五年一屆的全國美術作品展覽是一個國家層面上的美術創作的功績匯報，也是一個風向標，更是一個大舞臺。它匯集著中國當下最新的美術創作成績，是現代中國美術家顯現自己創作觀念與創作才幹的大舞臺，也體現著美術發展的主流與方位。
上海承辦了本屆全國美術作品展覽的油畫作品展和實驗藝術、數字藝術與動畫作品展，成為全國唯一同時舉辦兩個展覽的城市，并在中華藝術宮一次展示930件參展作品。這次展覽是一次藝術的盛宴，也是一個開放的競技場，直觀地展示了現代中國美術創作的功績與所思索的疑問。
油畫在中國和油畫的中國性之間的矛盾，得到了有效的答覆
本次展覽中的油畫部門，給人最突出的感受是畫得好！全國美展主導的美學觀念是基于寫實主義的真實論與反映論，因此，具有扎實的造型才幹，并應用這種才幹進行形象塑造與場景支配，創新出富于真實感與代表性的藝術形象，是全國美展對造型藝術家的最根本的要求，也是中國特色社會主義美術的根本風格與主旋律。
這個要求在油畫上具體體現為以具象寫實作為主導的風格要求，因此，一位畫家假如不具備這種具象寫實才幹，入選全國美展的可能性就小。在全國美展的帶hoya娛樂城遊戲領下，中國油畫界自首屆開始，就極其珍視藝術家的造型才幹，一代代的巨匠都在造型才幹方面有獨到之處。在本次展覽中，我們可以欣喜地看到，一批中年輕油畫家承繼了這個傳統，在風格多樣化的同時，在造型才幹上也不遜于前輩巨匠，無論是造型的精確，還是大場景大畫面的掌握，還是代表形象的塑造，還是個人風格的表白，以及多種藝術語言的應用，都體現出卓越的武藝與藝術上的自信。全部參展的油畫作品，都經得起造型才幹上的嚴格評判，每一件作品都可以說畫得好！這是全部參展作品給人的最直觀的感受。
本次展覽另一個令人欣喜之處在于，油畫在中國和油畫的中國性之間的矛盾，得到了有效的答覆。
這些油畫作品不僅僅是油畫這門西方藝術在中國成長的結局，更是自上世紀中期以來幾代油畫家致力于油畫中國化，畫出有中國氣派的油畫之努力的結局絕大多數油畫作品既有油畫味兒，又具有中國風範。這些作品從內容上看，體現著中國人的生活及其具體場景、中國人的情感、中國人的歷史風采、中國人的精神氣質；從技法上看，除了對包你發儲值網油畫本身的工藝過程的苦守之外，還體現著中國油畫家試圖把中國人的審美觀與精神感到相混合的嘗試，在筆觸、氣韻、構圖、人物形象、色彩感受上，都有鮮明的中國特色，在人物形象的塑造、在人物精神風采的刻畫、在具體的社會生活的細節的展示中都有具體的表現。
應當說在本次展覽的作品中，外來的藝術格式與中國的歷史傳統與美學精神之間的結合這個自新民主主義革命以來中國文化的要點疑問，從視覺經驗上看好像得到了實踐辦理，這是需要在理論上進行反思的現象，也是值得肯定的實踐功績。
在生活細節當中去尋找那些最富于韻味、最富于溫情的剎那
本次展覽仍然是現實主義精神的生動體現，體現著藝術和生活之間的深刻關聯。畫家們在選題的時候，緊盯著生活的各式各樣的細節，在這些細節當中去尋找那些最富于韻味、最富于溫情的剎那；畫家們講究深入生活，深入到具體的社會活動場景中，用一種現場報道式的真實感，多方面多視角地表現生活中具體的人與具體的實踐活動。
無論是真實的生活細節，還是興奮人心的歷史剎那，都通過寫實的方式具體而微地展示在畫面中。一些具有代表性的場景與代表性的人物形象，途經細致的細節刻畫，展示出動人的真實感。這種真實感再途經畫家在畫面上的組織與經營，與整個畫面的美感結合在一起，展示出一種既具有美感，又具有真實感的風格。
這種風格可以稱之為美的現實主義。真實感來自具象的細節，而美感來自畫面的色調與色彩構成，來自構圖上的匠心，來自整體調子的掌握與畫面空間的多樣化處理。美的現實主義本性上是寫實主義意識到自己塑造美、傳達美的使命，寫實主義也意識到自己有精煉和概括現實的使命，因而把寫實技能與美感傳統結合在一起，創新出富于美感、富于藝術性、富于格式美感的現實主義。這種美的現實主義構成了新中國成立以來具象寫實油畫的基本特征，也是油畫家們一以財神娛樂app登入貫之的創作傳統。
本次展覽還有一些令人印象深刻的畫作，這些作品是對普通的平凡人的生活剎那飽含著情感的凝視，這種凝視當中涵蓋著敬意，飽含著關愛。敬意和愛構成了藝術家們在處理點點滴滴的生活片斷時所持的最根本的情感，畫家們努力進入到普通人的生活和心靈的深處，去表白他們內心微妙的情感。這些情感既有生活中的無奈與惆悵，也有難題中的但願與勇敢。
在弘大的歷史題材之外選擇具體而現實的人及其生活，這是現實主義應有之義，因而畫家們深入地觀測一些日常化的生活空間與生活細節，逮捕日常生活中的諸種情緒，把視角從大人物，大事件，轉向小日子、小人物，這是藝術之人民性的逼真體現。在那些普通而生動的寫實主義作品中，涵蓋真正感人的氣力，這種氣力是對社會主義現實主義的主題美術講究弘大敘事的增補與均衡。
掙脫照片能拍到的場景所帶來的束縛，是油畫創作需要辦理的疑問
本次展覽還涵蓋著學術性或者說創造的沖動！
在如此大的空間里，在如此多的參展作品中，如何讓自己的作品脫穎而出，這是每一位參展藝術家都必要面臨的疑問。全國美展畢竟是一次國展而不是個展，參展作品必要是按公眾藝術作品的要求創作出來的，藝術家必要均衡作品的個人風格與公眾性之間的矛盾，這比大福娛樂城app下載起只需表白個性的完全個人化的創作來說，難度要大許多。因此所有參展作品必要要很巧妙地把自己的個性追求與公眾藝術的更廣泛的接納性結合在一起，在特殊的形象、特殊的技能、特殊的質感、特殊的色彩表現、特殊的視角等等方面淘金娛樂城 贏錢遊戲進行特異化的創作，進行創造。
每件作品中都涵蓋著這種創造的壓力，涵蓋著藝術家創造的期盼，勝利與否也許有待歷史評價，但至少，這些作品在參展藝術之公眾性的壓力下有創造的艱辛嘗試。這些嘗試包含有：
一些作品體現著差異前言之間的交感與互化，固然參展的作品是油畫，但有一些油畫有水墨感、動漫感、版畫感、巖畫感、漆畫感，甚至有國畫風與綜合材料感；另一些作品向民間美術、向民族傳統藝術格式靠攏，向民族格式靠攏；有一些作品積極吸收了傳統國畫的寫意性，還有一些作品在古代工筆畫中汲取營養；而有一些作品在形象塑造上，古今結合、虛實結合、中西結合每一件作品背后都有藝術家創造的努力，這創造不見得被普遍接納，但至少應當被尊重和開放地審閱。
民族的、民眾的、社會主義的新藝術，這是社會主義中國對藝術的最根本、實際上也是最高的要求。如何體現三者，如何結合三者，這是每一位參展藝術家都要思索的疑問。應當說，本次展覽的每一件作品都體現著這種思索，并且是個人化的思索，這構成了這些作品的學術性，也構成了這些作品在藝術學上的深度。
假如說這些畫作有什麼不足的話，重要會合在主題的撞車與重復，有一些題材可能畫家認為是個好點子，但實際上歷史上有人這樣處理過，也有其他畫家也想到了。我們這個社會的發展有如此遠大豐富的題材可供選擇，這種豐富性沒有被更深入地開掘，這說明一些藝術家深入社會的才幹出缺失，在處理一些公眾主題時，還缺少那種逼真的感人的視角，缺少那種令人拍案叫絕的題材表現。這也說明白藝術家被現實生活場景所束縛，被照片能拍到的場景所束縛，想象力不足。
藝術除了觀測和紀實現實、提取現實之外，還有一個使命便是發揮想象力，利用想象力去創新。但目前寫實主義要求藝術家們對生活進行細致觀測，當下藝術家對于生活的觀測，大部門是通過拍攝機完工，因而有拍攝機逮捕到的這些剎那再轉化為畫面，以及各式各樣的歷史拍攝圖片的應用，使得這些畫面總體來說缺乏想象力。這是現在油畫創作的重要疑問。
好在對于展覽的參觀者而言，這個疑問有一個有效的補救在實驗藝術、數字藝術和動畫藝術里感受想像力自由游戲的魅力。
在現實性、個性化與浪漫情調中找到有韻味的均衡
本次美展的實驗藝術、數字藝術與動畫藝術部門，是科技賦能藝術的結局，體現著現代藝術與審美在新的專業前提下的諸種可能。此類藝術，為觀賞者提供了另一種審美經驗假如說油畫作品展是基于具象性和表現性之間為觀眾提供了一個基于反應的認知、反思與審美相結合的盛宴，那麼實驗藝術、數字藝術與動畫作品展則提供了基于新奇視聽經驗的想像與感受空間，提供了新感到。
在新的專業手段的加持下，這些藝術的創作體現出了多元化的發展，可謂方興未艾！此中數碼專業與裝置的結合賦予了裝置藝術更多的魅力與表現力，而記憶與數媒的結合使得實驗藝術創新出了令人驚異的奇觀，并且在對奇觀的贊嘆中觸發更多的思索；動畫顯然是此中最可喜的部門，數字化的動畫在中國化、民族化方位上的成績令人贊嘆。
總體來說，本次實驗藝術的展出是啟迪性的，也確切是實驗性的，對思想的深度和反應性方面，是令人期望的。
本次展覽中還有一個可喜之處，便是上海藝術家在整體上體現出新的精神天氣，體現出了海派精神。藝術家們都能從自己對照擅長的表現題材和表現手法動身，去把握上海都市生活的空間細節和上海人的精神風采，并能通過這些空間的細節化刻畫，展示這個時代的精神和特點。藝術家的創作中有弘大敘事，也有身邊的微觀情感表現，上海的城市魅力，上海的時尚感和上海的開放性，以及上海文化的歷史感在這些作品中得到了充分體現，這些作品在用我們上海人的眼光來看整個中國的發展。
上海的藝術家們在格式語言上也能體現出海派的氣質，相對加倍個性化和多元化，沒有風格上與題材上的類似，不刻意于弘大場景，往往能通過特殊的視角展示精緻的視覺經驗與情感，在現實性、個性化與浪漫情調中找到了有韻味的均衡。
