展覽：勞倫斯韋納：追求幸福越快越好
展期：2024年7月20日-10月20日
地q8娛樂城官網下載點：UCCA尤倫斯現代藝術中央
當你在巨大的美術館展廳墻壁上看到一串標語時會想到什麼？放大的、色彩鮮艷的文字先天地會對我們產生吸引力，就像看見紅綠燈會自動放慢或加速腳步一樣，依賴文字切磋和溝通是人類區別于動物的準則之一。文字兼具表白、溝通與存檔性能，并在口語和書面語之間轉化，與它所在的空間形成奇妙的互文性。
這便是勞倫斯韋納的作品帶給我們的第一感受：起先，它們看起來是一串途經平面設計思維整合而成的圖形；隨后，在試圖識別和閱讀時，它們看上去是介于詩句和口號之間的一串文字；最后，當這串文字出目前一處我們認識的墻面上時，我們會意識到文字和它所處的空間同時存在。
淘汰藝術里的平常體驗
勞倫斯韋納的藝術人生于上世紀60年月開啟。當時他和受嬉皮風潮陰礙的其他青年人一樣，聆聽鮑勃迪倫，靠搭便車環游美國、加拿大和墨西哥，在酒吧里跟詩人、畫家和勞工一起大談哲學與戲劇，并在路上創作一些小型雕塑。嬉皮士們的反戰精神以及倡導愛與和諧的理念陰礙了韋納的創作。韋納的第一件正式藝術作品就顯示出他反叛的精神：他在加利福尼亞州立公園四角同時引爆火藥，并在公園的地面上留下了凹陷的彈坑。凹陷的坑洞便成為他的第一次藝術嘗試（《成坑之物》，1960）。
之后，韋納還制作了另一件作品：在佛蒙特州溫德姆學院的草地上用木樁和細繩制作了一組懸空網格（《一系列按固定距離插在地上的樁子形成一個矩形，樁子之間拉著繩索以標示網格，從這個矩形中移除一個矩形》，1968）。但路過的學生們嫌草地上的格子陰礙穿行，于是拆掉了部門細繩。這個偶爾的狀豪神娛樂城 口碑況讓勞倫斯韋納意識到，藝術作品可以是日常中所見的任何一件物品。假如以這個思路來思索，或許我們會提到如杜尚的現成品概念。但韋納的驚人之舉娛樂城送點數如何使用在于，他直接廢棄了藝術品必要實體化展示的觀念，而以語言為原材料，創新出了一種全新的藝術形態。
勞倫斯韋納于1968年截止繪畫，并開始在美術館的墻上寫一些令人費解的詞句。摘抄自《藝術史：1940年至今日》的紀實，便提示了我們韋納藝術生涯中的主要轉向。勞倫斯韋納辯白說：就像我們所看到的，我必要將超乎我個人經驗的那些體驗展示給觀眾。那是些對于物質、對于大家所棲身的這娛樂城託售個世界的懂得。又或者，是超出觀眾他們自己和他們的日常經驗的事，與此相對的那些平常體驗是我想從我的藝術里淘汰掉的。
當文字作為藝術原材料
也是在1968年，韋納創作了《動機宣言》一書。說是書，實在這本小冊子更像是一本行動宣言。在幾十頁的篇幅中，每一頁都涵蓋一小段文字。這些文字多半為敘述句，但在藝術家對此中詞句進行對調或重新排布的場合下，便有了一種介于說明文字和詩歌之間的奇妙的語義對仗感。
例如此中一條，Onestandarddyemarkerthronintothesea（一根尺度化的染色劑被扔進海里。）Dyemarker，即海水染色劑，是一種在海中出游時人們常會攜帶的救生工具。將其扔進水中時，會將周邊海水染色以便讓救援人員及時發明被困者。看起來，這是一句平凡的提示語，那麼這一句呢？Onesheetofclearplexiglassofarbltrarysizeandthicknesssecuredatthefourcornersandexactcenterbyscrestothefloor這句話可被翻譯為一張任意尺寸與厚度的透徹有機玻璃，用螺絲將四個角落和正中央固定在地板上。從《動機宣言》的選段中我們可以看出，這些句子的統一特征就是由多個名詞和少許動詞及連結詞組成。這種書寫方式精確、客觀、明晰，容易發憤人腦內的遐想畫面，但同時讀起來又有些拗口，由於它們實在并不符合口語的表白邏輯。
我們在採用口頭語時，通常會參加大批的語氣詞、形容詞和表示水平輕重的副詞，但韋納對文本做出的改建，讓這些重要由名詞組合起來的長短句有了一種明晰但異于日常表白的形態。由於我們并無知道這幾句話的前情提要以leo娛樂城註冊獎金及它們發作的環境，只能依附自己的想象和經驗去補足。這就是韋納作品主要的一環：作品本身的寓意依附觀眾的接納和懂得去完工。
一千種對作品的懂得
與其他藝術家差異，韋納強調要排除藝術創
