展覽：私景：深瀨昌久攝影展
展期：2024627-98
地點：三影堂攝影藝術中央
我可能是通過三影堂熟悉日本攝影家深瀨昌久的。從最早的2024年的珂羅版展覽到2024年五位日本攝影家聯展寫真黃金一代，都曾有深瀨昌久的作品，他的典型作系列《烏鴉》給我留下了深刻的印象。6月27日，以私景為主題的深瀨昌久回首展在三影堂攝影藝術中央拉開帷幕，展覽了攝影家在40年的攝影生涯中的20個系列、總計376件攝影作品。深瀨昌久終生都在將生活作為舞臺，用相機揭破自我，這次展覽給了我們絕好的時機了解攝影家充實戲劇性的終生。
攝影之家
1934年，深瀨昌久出生于日本北海道北部小鎮美深町，全家以開拍攝館為生。工夫回溯到1908年，深瀨的外祖父創立了深瀨拍攝館，由於沒有兒子，所以深瀨的父親助造作為上門半子承繼了拍攝館。深瀨昌久從六歲開始就在拍攝館幫忙，父母但願作為長子的他以后能夠承繼家業。
攝影家本人曾經回憶說：小時候，我的父親老是自夸說周邊沒有比自己更好的攝影師。母親擔當沖印照片的工作。我總在她身邊看她念著1、2、3、4數著照片的暴露時間。由于被剝奪了一些童年的樂趣，兒時的深瀨很不喜愛拍照這個工作，但攝影的本能卻已經不露聲色地滲入進了他的生活。
高中時，深瀨昌久擁有了一臺便攜小型相機，開始有時機去逮捕一些自己想拍的東西。從此，深瀨開始愛上攝影，還在學校創辦了攝影社團。此外，他一直是很多攝影雜志的忠實讀者：許多雜志他一買就是七年，期期不落。
1952年，不負眾望的深瀨考取了日本大學藝術學院攝影系，只身到東京求學。1956年大學結業，他站在了人生的岔路口上：是繼續留在東京還是回老家承繼拍攝館，成了兩難的抉擇。終極他選擇了留在東京上班；而他的弟弟擔負起了他的責任，承繼了家屬拍攝館。1968年，深瀨終于突破了傳統觀念的束縛，成為了一名真正的自由攝影家，開啟了他通過鏡頭尋找自我的終生。
女神洋子
和荒木經惟等許多著名的攝影家一樣，深瀨昌久最喜愛的照相題材也是自己的女神。1963年，還沒從上一段失意情誼中走出的深瀨邂逅了洋子。倆人很快便情投意合，一年后就舉辦了婚禮。婚后他們住在東京的一個小公寓里。1973年這一年，每日洋子去上班，深瀨都會從陽臺上為洋子拍一張照片，照片中的洋子喜悅地和攝影家揮手作別。
這位時刻充實活力和表現力的女神深得深瀨的喜歡，連續不斷發憤著他的攝影靈感。深瀨鏡頭中的洋子完全打破了我們對日本女性拘謹印象的成見她時而撒嬌，時而大笑，時而對著鏡頭吸煙，時而又穿戴和服蹲在紐約MoMA搞怪。
深瀨昌久為洋子拍的每張照片似乎都充實愛，可這樣和平的表象下也藏匿了逐步升級的摩擦。深瀨把攝影看得太過主要，使二人產生了無法修復的隔閡。洋子曾經說：我們共同生活了十年，可是他從來只通過鏡頭觀賞我。毫無問題，他照相的所有我的記憶都只是他的自我投射而已。
變成一只鴉
1976年，深瀨昌久與洋子離婚。之后他一路向北，開始了一場療愈心靈的旅行。深瀨說：這次路程是為了重新開始，為許多事情做個了結。就在這個路程中，攝影家逐步對照相烏鴉產生了濃厚的嗜好。他把鏡頭對準了籬笆、樹枝和電線桿上的烏鴉無論是形單影只還是成群結隊，無論是靜止中的還是行進中的，統統不放過。深瀨把自己想象成了一只拿著相機的烏鴉，和它們一起吃食，一起玩耍，一起穿越濃霧，高高矮低地飛行著。
在之后的許多年，他的行蹤也由於照相烏鴉，遍布了東京、金澤和老家北海道的大街小巷。常識通知我們，烏鴉只有在日暮之后才會停留在樹枝上安息，這給照相烏鴉帶來了極大的挑戰。包你發娛樂城 首次註冊在微弱的光線中逮捕這些烏黑并且飛來飛去的生物，需要攝影家對暴露值的精準把控和精良的沖印專業。
憑借《烏鴉》系列作品，深瀨昌久無論在日本還是在海外都獲得了前所未有的殊榮。作品被多次出版，甚至在他去世后，攝影喜好者們還掀起了第二度追捧這個系列的熱潮。2024年，深瀨的《鴉》被英國攝影期刊評為1986-20年間最受迎接的攝影集。
攝影家對鴉的逮捕含糊了攝影界肖像攝影或記錄攝影的概念，而嘗試以印象派的手法表白私家的情誼，一種屬于個人的高傲又傷心的情緒。而這種極其私家的情緒，在戰后的日本社會引起了民眾的共鳴。1982年，完工《烏鴉》系列作品以后，深瀨昌久在日記中寫道：我已經變成了一只鴉。
小貓佐助
佐助是深瀨昌久養過的一只貓。和洋子分手后，深瀨一直是在尋找新的照相對象。假如說烏鴉填補了深瀨情感陰郁的一面，佐助則填補了喜悅的另有一面。
深瀨昌久終生養過許多只貓，然而他拍得最多便是佐助。
1977年，朋友送給深瀨一只小貓，這只貓一到家就四處亂竄。這讓深瀨想起了小時候忍者的故事，里面有一個叫佐助的人物也喜愛四處亂竄。于是他給小貓取名叫佐助。但是十天后，佐助就走失了，深瀨著急地在左鄰右舍都貼滿了尋貓啟事。
兩周后，一名女性和深瀨說在原宿一帶看到了佐助，并幫他把貓帶了返來。然而見到小貓的那個剎那，深瀨很遺憾這并不是他的佐助。不過作為愛貓人士，他還是收養了這只無家可歸的小貓，把它當成了佐助二世。他總喜愛帶著佐助到外面玩，給它拍照，讓它習慣外面的世界，還給佐助找了個女朋友。
深瀨說：為了和貓咪平視，一年多來，我幾乎趴著照相，總感到自己似乎也變成了一只貓。
父親與家屬的影像
在深瀨昌久定居東京以后，深瀨家屬也日益壯大。他的弟弟和妹妹都完婚了，并且都生了兩個孩子。弟弟接手了深瀨拍攝館，帶著父母一起生活，妹妹也離美深町不遠。所以除了深瀨昌久外，大家屬常常能夠團圓。
對于青年的深瀨昌久而言，東京的生活變化萬千，很少有時間惦記自己的家鄉。但是過了35歲以后，在攝影家心中突兀燃起了思鄉的情緒，懷舊著迢遙北方的小leo娛樂城app更新拍攝館和那些與自己血脈相連的親人。
1971年，彼時的深瀨還沒有離婚，他帶著洋子回到了自己的家鄉。攝影家決意用拍攝館里那臺已經用了四十年的安東尼大畫幅相機來紀實自己的大家屬。和一般的全家福差異的是，深瀨大膽地讓老婆半裸上身，參加了全家的照相。
接下來的一年，他三次回到家鄉照相，每次都會帶來一位女性友人，讓她們赤裸上身，開展他推翻性的全家福嘗試，并戲稱這是來自深瀨拍攝館的落魄第三代的惡搞。實在這并不是一種單純的惡搞裸露的女人對于這個全家福，就像深瀨對于家屬和家鄉，早已是一個傍觀者和局外人。
十幾年的年華轉瞬即逝。1985年，深瀨發明父親年事已高，想多拍點照片留作紀念，于是他決意重新開始這個系列。當時深瀨的妹妹失去了大女兒，在孩子原先的位置上，攝影家讓妹妹手捧著孩子的遺像。原先可愛的小女孩目前已經變成了一張遺像，容顏一直停留在小時候。深瀨的父親此時也已經體弱多病，開始在養老院生活。攝影家覺得這可能是大家屬的最后一張照片。太多的生離死別讓人意識到：逝去是每個人的宿命，照片里的每個人都終將離開這個世界。
1987年，在父親葬禮的那天，深瀨昌久又為家屬照相了合影。和妹妹的孩子一樣，這次父親的位置也被一張遺像所代替。1989年，堅定了80年的深瀨拍攝館歇業。母親入住養老院，弟弟離婚，妹妹一家移居札幌，深瀨家屬從此四散分解。
人生這一系列變故讓深瀨昌久把鏡頭轉向了自己，照相了《私景》和《Bukubuku》等最后幾個系列作品。深瀨說：人生是無聊的，攝影便是消磨時間。年老、高傲和逝去是我們每個人不得不面臨的人生課題。1992年，宿醉的深瀨從酒吧樓梯上跌落，頭部嚴重受損。之后的20年，他逐步喪失了部門語言才幹和影像力，洋子會常常來拜望他。2024年，深瀨昌久與世長辭。
展覽的末端耐人尋味，那是一張深瀨昌久為自己制作的尋人啟事。啟事上的他開懷大笑，照片下面寫道：深瀨昌久，36歲，攝影師，1米7，中等身材，本年5月5日人間蒸發，留下老婆、兩只貓和債務，如有看到請和深瀨就事處聯系。
如今深瀨昌久確切是已經在人間消逝，但是他生命的陳跡卻留在了這些作品里，有痛快也有憂郁，有平實也有戲謔。小貓也好烏鴉也罷，這終生他都是自己作品的主角。
展覽：私景：深瀨昌久攝影展
展期：2024627-98
地點：三影堂攝影藝術中央
我可能是通過三影堂熟悉日本攝影家深瀨昌久的。從最早的2024年的珂羅版展覽到2024年五位日本攝影家聯展寫真黃金一代，都曾有深瀨昌久的作品，他的典型作系列《烏鴉》給我留下了深刻的印象。6月27日，以私景為主題的深瀨昌久回首展在三影堂攝影藝術中央拉開帷幕，展覽了攝影家在40年的攝影生涯中的20個系列、總計376件攝影作品。深瀨昌久終生都在將生活作為舞臺，用相機揭破自我，這次展覽娛樂城領取體驗金給了我們絕好的時機了解攝影家充實戲劇性的終生。
攝影之家
1934年，深瀨昌久出生于日本北海道北部小鎮美深町，全家以開拍攝館為生。工夫回溯到1908年，深瀨的外祖父創立了深瀨拍攝館，由於沒有兒子，所以深瀨的父親助造作為上門半子承繼了拍攝館。深瀨昌久從六歲開始就在拍攝館幫忙，父母但願作為長子的他以后能夠承繼家業。
攝影家本人曾經回憶說：小時候，我的父親老是自夸說周邊沒有比自己更好的攝影師。母親擔當沖印照片的工作。我總在她身邊看她念著1、2、3、4數著照片的暴露時間。由于被包你發娛樂城 歡迎禮剝奪了一些童年的樂趣，兒時的深瀨很不喜愛拍照這個工作，但攝影的本能卻已經不露聲色地滲入進了他的生活。
高中時，深瀨昌久擁有了一臺便攜小型相機，開始有時機去逮捕一些自己想拍的東西。從此，深瀨開始愛上攝影，還在學校創辦了攝影社團。此外，他一直是很多攝影雜志的忠實讀者：許多雜志他一買就是七年，期期不落。
1952年，不負眾望的深瀨考取了日本大學藝術學院攝影系，只身到東京求學。1956年大學結業，他站在了人生的岔路口上：是繼續留在東京還是回老家承繼拍攝館，成了兩難的抉擇。終極他選擇了留在東京上班；而他的弟弟擔負起了他的責任，承繼了家屬拍攝館。1968年，深瀨終于突破了傳統觀念的束縛，成為了一名真正的自由攝影家，開啟了他通過鏡頭尋找自我的終生。
女神洋子
和荒木經惟等許多著名的攝影家一樣，深瀨昌久最喜愛的照相題材也是自己的女神。1963年，還沒從上一段失意情誼中走出的深瀨邂逅了洋子。倆人很快便情投意合，一年后就舉辦了婚禮。婚后他們住在東京的一個小公寓里。1973年這一年，每日洋子去上班，深瀨都會從陽臺上為洋子拍一張照片，照片中的洋子喜悅地和攝影家揮手作別。
這位時刻充實活力和表現力的女神深得深瀨的喜歡，連續不斷發憤著他的攝影靈感。深瀨鏡頭中的洋子完全打破了我們對日本女性拘謹印象的成見她時而撒嬌，時而大笑，時而對著鏡頭吸煙，時而又穿戴和服蹲在紐約MoMA搞怪。
深瀨昌久為洋子拍的每張照片似乎都充實愛，可這樣和平的表象下也藏匿了逐步升級的摩擦。深瀨把攝影看得太過主要，使二人產生了無法修復的隔閡。洋子曾經說：我們共同生活了十年，可是他從來只通過鏡頭觀賞我。毫無問題，他照相的所有我的記憶都只是他的自我投射而已。
變成一只鴉
1976年，深瀨昌久與洋子離婚。之后他一路向北，開始了一場療愈心靈的旅行。深瀨說：這次路程是為了重新開始，為許多事情做個了結。就在這個路程中，攝影家逐步對照相烏鴉產生了濃厚的嗜好。他把鏡頭對準了籬笆、樹枝和電線桿上的烏鴉無論是形單影只還是成群結隊，無論是靜止中的還是行進中的，統統不放過。深瀨把自己想象成了一只拿著相機的烏鴉，和它們一起吃食，一起玩耍，一起穿越濃霧，高高矮低地飛行著。
在之后的許多年，他的行蹤也由於照相烏鴉，遍布了東京、金澤和老家北海道的大街小巷。常識通知我們，烏鴉只有在日暮之后才會停留在樹枝上安息，這給照相烏鴉帶來了極大的挑戰。在微弱的光線中逮捕這些烏黑并且飛來飛去的生物，需要攝影家對暴露值的精準把控和精良的沖印專業。
憑借《烏鴉》系列作品，深瀨昌久無論在日本還是在海外都獲得了前所未有的殊榮。作品被多次出版，甚至在他去世后，攝影喜好者們還掀起了第二度追捧這個系列的熱潮。2024年，深瀨的《鴉》被英國攝影期刊評為1986-20年間最受迎接的攝影集。
攝影家對鴉的逮捕含糊了攝影界肖像攝影或記錄攝影的概念，而嘗試以印象派的手法表白私家的情誼，一種屬于個人的高傲又傷心的情緒。而這種極其私家的情緒，在戰后的日本社會引起了民眾的共鳴。1982年，完工《烏鴉》系列作品以后，深瀨昌久在日記中寫道：我已經變成了一只鴉。
小貓佐助
佐助是深瀨昌久養過的一只貓。和洋子分手后，深瀨一直是在尋找新的照相對象。假如說烏鴉填補了深瀨情感陰郁的一面，佐助則填補了喜悅的另有一面。
深瀨昌久終生養過許多只貓，然而他拍得最多便是佐助。
1977年，朋友送給深瀨一只小貓，這只貓一到家就四處亂竄。這讓深瀨想起了小時候忍者的故事，里面有一個叫佐助的人物也喜愛四處亂竄。于是他給小貓取名叫佐助。但是十天后，佐助就走失了，深瀨著急地在左鄰右舍都貼滿了尋貓啟事。
兩周后，一名女性和深瀨說在原宿一帶看到了佐助，并幫他把貓帶了返來。然而見到小貓的那個剎那，深瀨很遺憾這并不是他的佐助。不過作為愛貓人士，他還是收養了這只無家可歸的小貓，把它當成了佐助二世。他總喜愛帶著佐助到外面玩，給它拍照，讓它習慣外面的世界，還給佐助找了個女朋友。
深瀨說：為了和貓咪平視，一年多來，我幾乎趴著照相，總感到自己似乎也變成了一只貓。
父親與家屬的影像
在深瀨昌久定居東京以后，深瀨家屬也日益壯大。他的弟弟和妹妹都完婚了，并且都生了兩個孩子。弟弟接手了深瀨拍攝館，帶著父母一起生活，妹妹也離美深町不遠。所以除了深瀨昌久外，大家屬常常能夠團圓。
對于青年的深瀨昌久而言，東京的生活變化萬千，很少有時間惦記自己的家鄉。但是過了35歲以后，在攝影家心中突兀燃起了思鄉的情緒，懷舊著迢遙北方的小拍攝館和那些與自己血脈相連的親人。
1971年，彼時的深瀨還沒有離婚，他帶著洋子回到了自己的家鄉。攝影家決意用拍攝館里那臺已經用了四十年的安東尼大畫幅相機來紀實自己的大家屬。和一般的全家福差異的是，深瀨大膽地讓老婆半裸上身，參加了全家的照相。
接下來的一年，他三次回到家鄉照相，每次都會帶來一位女性友人，讓她們赤裸上身，開展他推翻性的全家福嘗試，并戲稱這是來自深瀨拍攝館的落魄第三代的惡搞。實在這并不是一種單純的惡搞裸露的女人對于這個全家福，就像深瀨對于家屬和家鄉，早已是一個傍觀者和局外人。
十幾年的年華轉瞬即逝。1985年，深瀨發明父親年事已高，想多拍點照片留作紀念，于是他決意重新開始這個系列。當時深瀨的妹妹失去了大女兒，在孩子原先的位置上，攝影家讓妹妹手捧著孩子的遺像。原先可愛的小女孩目前已經變成了一張遺像，容顏一直停留在小時候。深瀨的父親此時也已經體弱多病，開始在養老院生活。攝影家覺得這可能是大家屬的最后一張照片。太多的生離死別讓人意識到：逝去是每個人的宿命，照片里的每個人都終將離開這個世界。
1987年，在父親葬禮的那天，深瀨昌久又為家屬照相了合影。和妹妹的孩子一樣，這次父親的位置也被一張遺像所代替。1989年，堅定了80年的深瀨拍攝館歇業。母親入住養老院，弟弟離婚，妹妹一家移居札幌，深瀨家屬從此四散分解。
人生這一系列變故讓深瀨昌久把鏡頭轉向了自己，照相了《私景》和《Bukubuku》等最后幾個系列作品。深瀨說：人生是無聊的，攝影便是消磨時間。年老、高傲和逝去是我們每個人不得不面臨的人生課題。1992年，宿醉的深瀨從酒吧樓梯財神娛樂城體驗金提領上跌落，頭部嚴重受損。之后的20年，他逐步喪失了部門語言才幹和影像力，洋子會常常來拜望他。2024年，深瀨昌久與世長辭。
展覽的末端耐人尋味，那是一張深瀨昌久為自己制作的尋人啟事。啟事上的他開懷大笑，照片下面寫道：深瀨昌久，36歲，攝影師，1米7，中等身材，本年5月5日人間蒸發，留下老婆、兩只貓和債務，如有看到請和深瀨就事處聯系。
如今深瀨昌久確切是已經在人間消逝，但是他生命的陳跡卻留在了這些作品里，有痛快也有憂郁，有平實也有戲謔。小貓也好烏鴉也罷，這終生他都是自己作品的主角。
