當書圣王羲之揮手執筆，在一撇一捺、一字一句之間描畫書生曲水流觴、以詩會友、對酒當歌的意境，他應未曾想到此后《蘭亭集序》名留千古卻神秘坎坷的運氣上海歌劇院原創舞劇《永和九年蘭亭集序舞傳》（后簡稱《永和九年》），正是依托天下第一行書《蘭亭集序》千載傳世進程，以中國古典舞等語匯顯現書法的魅力。
舞劇《永和九年》以王羲之筆下的蘭亭雅集為始，讓觀眾隨同展卷的當代年輕賡走進會稽山陰，陪伴著古琴雅樂游歷蘭亭。《永和九年》以竹為重要造型，LED中的藍綠色水墨畫面輔以真實的竹林，展示出崇山峻嶺，茂林修竹的意境。王羲之一襲白衣，從群賢之間挺立而出，眾書生的衣著卻淡雅又富有層次。書生揮斥方遒、對酒當歌，蘭亭雅集曠達高遠、如夢似幻。
《永和九年》從第一幕顯現蘭亭集序的游目騁懷，開啟了對這部傳奇之作的全景化顯現將王羲之接納衛夫人啟蒙、從鵝身上生發靈感、寫就《蘭亭集序》，以及蕭翼賺蘭亭等典故，以跳舞的想象與戲劇的敘事陳說《蘭亭集序》的創新、散播到承繼。
此間，導演王亞彬將王羲之愛鵝可視化，使觀眾對王羲之靈感的產生和演繹更為明晰，并增加了跳舞編排的意趣。由譚一梅飾演的鵝在第一幕蘭亭雅集間首次出現：她引領的一群白鵝以靈巧、孤獨的姿態豐富了跳舞的韻律春風格。鵝的黑白相間，也為王羲之后來書法靈感的發展留下伏筆。第三幕又規劃了鵝與王羲之的雙人舞在前兩幕快韻律的敘事之后，這段詩意纏綿的共舞切換到舒緩從容的風格。
該劇最后兩幕引領觀眾穿越到王羲之身后，一窺李世民、辯才與蕭翼等人與《蘭亭集序》的膠葛。兩個光區將舞臺劃分，差別是蕭翼賺蘭亭和李世民焦慮等候的情景，二者形成關聯呼應：蕭翼的跳舞精巧爽利，表現人物智慧奸滑，與神態沉著和緩的辯才形成反差；另一側的張傲月，則以大氣伸展的舞姿顯現李世民君王的氣量與對所愛之物的期盼。
書法天氣萬千，著墨有濃有淡，韻律變化萬方，靜中有動恰是中國書法的精髓之處。《永和九年》以跳舞之美顯現了書法之美，讓平面的藝術進入立體的空間，用肢體肖形書法的造型，用跳舞的韻律與氣力描摹書法的動態。
在衛夫人報告王羲之吸取書法的段落，導演以一群黑衣舞者將書法中的橫豎撇捺點折擬像化、動態化舞者以身姿、水袖表現豎如萬歲枯藤，以蜷縮、翻滾等動作相比點如高山墜石。書法之像，在于意境的相似與詩意的遐想；跳舞同樣具有似是而非、似真似幻的特點，讓觀眾在像與不像之間徘徊玩味。在第二幕的齊舞之中，王羲之一襲白衣與黑衣舞者共舞，時而雷霆萬鈞、氣力豐滿，時而悠長延綿、遲鈍長久，時而大氣飄逸、瀟灑自由。與此同時，底幕冰屏出現了對應的書法筆畫，朦朧中的寫意給觀眾留下聯想的空間。
中國書法的一筆一畫、中國跳舞的一形一移，都具有虛實相生的魅力，都涵蓋著傳統文化的聰明與哲思。舞劇《永和九年》將書法的靜中有動和中國古典舞的動中有靜相勾連，以身體為筆，用跳舞的身法神韻演繹書法之氣韻。二者的碰撞是中漢文化的詩意轉化與巧妙混合。
當書圣王羲之揮手執筆，在一撇一捺、一字一句之間描畫書生曲水流觴、以詩會友、對酒當歌的意境，他應未曾想到此后《蘭亭集序》名留千古卻神秘坎坷的運氣上海歌劇院原創舞劇《永和九年蘭亭集序舞傳》（后簡稱《永和九財神娛樂場年》），正是依托天下第一行書《蘭亭集序》千載傳世進程，以中國古典舞等語匯顯現書法的魅力。
舞劇《永和九年》以王羲之筆下的蘭亭雅集為始，讓觀眾隨同展卷的當代年輕賡走進會稽山陰，陪伴著古琴雅樂游歷蘭亭。《永和九年》以竹為重包你發娛樂城 礦石福利要造型，LED中的藍綠色水墨畫面輔以真實的竹林，展示出崇山峻嶺，茂林修竹的意境。王羲之一襲白衣，從群賢之間挺立而出，眾書生的衣著卻淡雅又富有層次。書生揮斥方遒、對酒當歌，蘭亭雅集曠達高遠、如夢似幻。
《永和九年》從第一幕顯現蘭亭集序的游目騁懷，開啟了對這部傳奇之作的線上娛樂城比賽實況預告全景化顯現將王羲之接納衛夫人啟蒙、從鵝身上生發靈感、寫就《蘭亭集序》，以及蕭翼賺蘭亭等典故，以跳舞的想象與戲賭場娛樂城VIP尊榮禮遇劇的敘事陳說《蘭亭集序》的創新、散播到承繼。
此間，導演王亞彬將王羲之愛鵝可視化，使觀眾對王羲之靈感的產生和演繹更為明晰，并增加了跳舞編排的意趣。由譚一梅飾演的鵝在第一幕蘭亭雅集間首次出現：她引領的一群白鵝以靈巧、孤獨的姿態豐富了跳舞的韻律春風格。鵝的黑白相間，也為王羲之后來書法靈感的發展留下伏筆。第三幕又規劃了鵝與王羲之的雙人舞在前兩幕快韻律的敘事之后，這段詩意纏綿的共舞切換到舒緩從容的風格。
該劇最后兩幕引領觀眾穿越到王羲之身后，一窺李世民、辯才與蕭翼等人與《蘭亭集序》的膠葛。兩個光區將舞臺劃分，差別是蕭翼賺蘭亭和李世民焦慮等候的情景，二者形成關聯呼應：蕭翼的跳舞精巧爽利，表現人物智慧奸滑，與神態沉著和緩的辯才形成反差；另一側的張傲月，則以大氣伸展的舞姿顯現李世民君王的氣量與對所愛之物的期盼。
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